Premiers pas des six maisons étrangères invitées de la haute couture

Le Libanais Rabih Kayrouz

Le créateur, né au Liban, sort diplômé de la Chambre Syndicale de la Couture Parisienne en 1994, puis réalise des stages chez Dior et Chanel. Il rentre à Beyrouth, attiré par l'énergie de son pays en pleine reconstruction, pour y créer des robes de mariées pour ses copines puis pour des clientes. En 1998, il fonde la Maison Rabih Kayrouz où durant dix ans, il propose des pièces uniques pour des femmes qui l'inspirent. En 2009, il revient à Paris et installe son studio au 38, Bd Raspail, dans ce que fut 50 ans plus tôt le Petit Théâtre de Babylone. Il commence alors à présenter ses collections dans le programme officiel des défilés parisiens.

Il s'entoure des meilleurs artisans et façonniers français pour créer son prêt-à-porter de luxe aux lignes épurées. Une garde-robe citadine un rien sophistiquée. Son logo représente une grenade, "seul fruit oriental", généreux et porte-bonheur. La Maison Rabih Kayrouz, qui présentait jusqu'alors en mars pendant la PFW, a décidé d'intégrer le RDV couture de janvier pour y faire défiler sa collection hiver 2018.

Revoir en vidéo son show 

Le Libanais Georges Hobeika

La maison Georges Hobeika, dont l’atelier fut créé en 1995 à Beyrouth, défile pour la première fois à Paris en 2001. Depuis, il présente chaque année deux collections lors de la semaine de la haute couture. En 2010, il ouvre son showroom parisien dans le 8e, au 15 rue Royale, une adresse où y sont accueillies clientes et célébrités. 

En amoureux de la broderie, le couturier développe ses collaborations avec l’artisanat français (maisons Lesage ou Legeron). La marque englobe une ligne de haute couture, deux lignes de robes de mariées et deux lignes de prêt-à-porter répondant aux codes du créateur : modernité et romantisme.

L'Italien Antonio Grimaldi

Né à Salerno en Italie, Antonio Grimaldi, a suivi les cours du Art Institute, section design graphique. Très tôt, il découvre sa passion pour la mode au cours de collaborations avec les maitres-tailleurs locaux. Après ces expériences, il s’installe à Rome. C’est là, qu'il rencontre son futur partenaire. En 1996, le duo fonde "Grimaldi Giardina". Le succès les amène jusqu'aux podiums internationaux de Rome et Paris. En 2009, pour les 10 ans de leur studio de création, ils organisent une rétrospective.

Quand ils se séparent, Antonio Grimaldi crée sa marque dont les collections rencontrent du succès au Moyen-Orient. En 2013, il présente sa première ligne de prêt-à-porter qu'il fera découvrir à Paris, Rome et Milan lors des fashion weeks.

La Russe Galia Lahav

La créatrice est née en Russie dans une famille de couturières, où elle apprend dès son plus jeune âge la couture et le dessin. Sa passion pour l’art l’amènera à l’enseigner durant plus de 10 ans. C’est à 30 ans qu‘elle crée sa marque Galia Lahav,  secondée par Sharon Sever. A l’école Américaine de Paris, il obtient en 1995 son diplôme d’art et de mode. Inspiré par sa professeure, Galia, et ses parents artistes photographes, Sharon Sever s’oriente vers la couture. Il rejoint à Paris les maisons Balenciaga, Pierre Balmain, Carven et Christian Lacroix. Il sera aussi designer dans l’équipe lNovias avant de devenir celui de la marque Galia Lahav.

A Tel Aviv, en 1988, Galia Lahav crée son premier atelier spécialisé en appliqués de dentelles sur mesure. Avant tout entreprise familiale. Galia Lahav a toujours mis en valeur les talents de son pays en se concentrant sur le savoir-faire israélien. Ses robes texturées et légères se caractérisent par une sensualité artistique, des mélanges de broderies et d’appliqués en dentelle. La marque compte 3 collections : soirée, Gala et mariée. C’est grâce au succès de cette dernière, que Galia Lahav participe à la Bridal Fashion week de New York depuis 2013. Afin de continuer son développement international, la maison s'installe à Paris en 2017 en y créant un atelier haute couture qui mélangera savoir-faire israélien et français.

La Danoise d'origine coréenne Hyun Mi Nielsen

Christine Hyun Mi Nielsen est la fondatrice et directrice de la création de Hyun Mi Nielsen. Danoise, elle est née en Corée du Sud. Éduquée à Copenhague et à Londres où elle y a étudié au Royal College of Art and Design. Elle vit et travaille à Paris. Avant de fonder sa marque en juillet 2016, elle a travaillé comme Directrice de studio pap Femme à Balenciaga et Givenchy à Paris et Chef de Design féminin chez Alexander McQueen à Londres.

Au travers de cette marque poétique, elle prête de l'attention au détail. Ici technique et artisanat sont mélangés pour créer des collections qui provoquent une réponse émotionnelle. Tous ses tissus, de la soie au cuir, sont modernisés par son interprétation. Chaque pièce est fabriquée en France ou en Italie et la plupart d'entre eux sont faits à la main.

La Néerlando-vietnamienne Xuan-Thu Nguyen 

Xuan-Thu Nguyen est la créatrice du label néerlandais-vietnamien Xuan. Née au Vietman, elle a grandi aux Pays-Bas où ses parents ont fondé une manufacture textile. Diplômé de l'Institut de la mode Charles Montaigne d'Amsterdam en 1999, elle lance sa marque aux Pays-Bas. L'année suivante, elle reçoit un prix de soutien à la jeune création néerlandaise. Elle s'installe en 2004 à Paris où elle réside.

Située au croisement de la mode, du design et de l'art contemporain, le label est régulièrement exposé en galeries à Paris, New York et Amsterdam et participe aux Fashion week prêt-à-porter et haute couture. La créatrice est connue pour ses histoires évocatrices. L'esthétisme et la construction des vêtements travaillent ensemble pour transmettre intimité, surprise et fragilité qui sous-tendent ses expériences personnelles. La production est basée en France et en Hollande.