Sorties de films

A l’occasion de la sortie de « Django », qui traite de la vie de Django Reinhardt durant l’Occupation, son interprète, Reda Kateb, Cécile de France, qui tient le rôle de Louise, un personnage fictif, et le réalisateur Etienne Comar nous ont reçus pour parler des différents aspects du film : du musicien, des personnages et de la mise en scène.

Meilleur film, Meilleur premier film, Meilleur scénario, meilleur interprète dans un second rôle : c’est le palmarès 2016 des Goya (les César espagnols). Prix du jury, Prix de la critique au Festival du film policier de Beaune 2017, premier film de Raul Arévalo - acteur principal de "La Isla Minima" -, formidable polar en 2014, "La Colère d'un homme patient" relève du phénomène.

"Cessez-le-feu", le premier film d'Emmanuel Courcol (scénariste de Philippe Lioret) sort ce mercredi 19 avril sur les écrans en France. Un hommage aux "gueules cassées", ces soldats de la première guerre mondiale qui rentraient du combat totalement traumatisés et délaissés. Aux côtés de Romain Duris, l'affiche réunit Céline Sallette et Grégory Gadebois.

Après quelques tentatives pas totalement abouties, Blandine Lenoir a trouvé son sujet et son actrice idéale pour réaliser "Aurore". Un splendide portrait de femme de 50 ans qu’interprète Agnès Jaoui avec la sensibilité qu’on lui connait, dans toute sa beauté de femme mûre assumée. Drôle et touchant, que l’on ne s’y trompe pas, "Aurore" parle aussi très bien des hommes et aux hommes.

"Django", le film qui raconte une partie de la vie de Django Reinhardt sortira en France le 26 avril 2016. Il est signé par Etienne Comar qui a confié le rôle titre à Reda Kateb. Il a choisi de traiter les années de l'occupation allemande. A cette époque de persécutions des populations nomades, le créateur du jazz manouche continue de jouer. Se sentant menacé, il tente de rejoindre la Suisse.

Agnès Jaoui est la principale interprète du film de Blandine Lenoir, "Aurore", qui sort en France le 26 avril. L'histoire d'une femme de 50 ans qui sent que la société la met tout doucement à l'écart et qui refuse de se laisser ainsi passer par pertes et profits. A l'heure d'être grand-mère, elle retrouve une force qui ressemble assez à une nouvelle révolte adolescente.

Ce mercredi une comédie tendre et drôle sort sur les grands écrans : "La famille Bélier". Le long métrage est signé Eric Lartigau, et il contient, dit-on, tous les ingrédients du succès. Louane Emera, Karin Viard, François Damiens et Luca Gelberg étaient hier soir les invités du 20 heures de France2

Entourée de parents et d'un frère sourds, une adolescente se révèle dotée d'une voix hors du commun. A partir de cette belle idée, Eric Lartigau a construit un film sympathique, drôle et, surtout, très touchant.

Dès que l’on pense intrusion extraterrestre dans un vaisseau spatial, l’on pense "Alien". "Life" ne se cache pas de ses origines classiques, mais joue sur une corde différente, mâtinée de "Gravity" dans son action située dans la Station spatial internationale (ISS) et ses très belles scènes d’apesanteur. Au final, le film de Daniel Espinosa a sa propre identité comme un des meilleurs space opera.

Documentariste ("Nous, princesse de Clèves"), Régis Sauder revient à Forbach, sa ville natale, où il a grandi avec l’obsession de la quitter dès que possible. Trente après, c’est le retour du fils prodigue, pour la filmer et faire l’état des lieux : une commune gangrenée par le chômage depuis la fermeture du bassin minier, hantée par le vote frontiste et habitée de forces vives.

Premier film du trio Marie Amachoukeli, Claire Burger et Samuel Theis, Caméra d'or au dernier Festival de Cannes, "Party Girl" relève du docu-fiction, genre assez rare dans le paysage cinématographique français. Le film avait également remporté le Prix "Un certain regard", section dans laquelle il était projeté, remportant les suffrages de toute la critique.

Alberto Rodriguez avait signé l'un des films de l'année 2015 avec "La Isla Minima", troublante plongée dans une Andalousie pas encore tout à fait libérée du franquisme. Le réalisateur revient avec ce thriller consacré à une histoire vraie, un scandale d'État qui a passionné l'Espagne durant des années. Soigné et rythmé, son film ne retrouve malheureusement pas la magie vénéneuse du précédent.

Adapté de "Lady Macbeth du district de Mtsensk" (1865), de l’écrivain russe Nikolaï Leskov (1831-1895), "The Young lady" s'avère un très prometteur premier film du réalisateur britannique William Oldroyd. Importé de Russie, transcrit en Angleterre, le sujet est universel et intemporel, toujours d’actualité : la condition féminine, abordée avec un sens du récit et de la mise en scène captivant.

Les séniors ont le vent en poupe au cinéma. Les producteurs/distributeurs fleureraient-il là une nouvelle niche ? Stéphane Robelin, avant "Un profil pour deux", avait déjà signé "Et si on vivait tous ensemble" (2012) sur un groupe d’amis septuagénaires, et le 3 mai sort "Braquage à l’ancienne", sur un trio d’octogénaires attaquant une banque. Ici Pierre Richard, 82 ans, s’essaye à Internet.

En ce mois d'avril 2017, la politique est partout. Même lorsque Gérard Jugnot parle de la sortie de son dernier film "C'est beau la vie quand on y pense", il en profite pour faire passer quelques messages aux candidats à l'élection présidentielle. Invité de Laurent Delahousse, il évoque également les sensations qu'il tient à faire passer dans chacun de ses films, l'émotion et le rire.

D'un côté il y a Nour, voilée et conservatrice, originaire de la ville d'Oum al-Fahem. De l'autre, Leïla et Salma, deux jeunes Arabes israéliennes qui font les 400 coups dans l'anonymat de Tel Aviv. Dans le film "Je danserai si je veux", la réalisatrice Maysaloun Hamoud raconte ce choc des cultures en Israël et le chemin de l'une vers les autres. Mais il lui a valu des menaces de mort.

Réalisé par l'Américain Kelly Asbury, c'est le troisième volet à l'écran des aventures des célèbres personnages créés par Peyo. Dans la version française, Gérard Hernandez prête sa voix au Grand Schtroumpf, Laetitia Millot à la Schtroumpfette et Arié Elmaleh au Schtroumpf maladroit. Un film qui devrait schtroumpfer durant les vacances de Pâques. En salles ce mercredi 5 avril.

Les films québécois ont une sincérité que l’on identifie souvent aux Québécois eux-mêmes. C’est peut-être un des facteurs qui contribuent au succès de Xavier Dolan, ou à la qualité d’un film comme "Guibord s’en va-t-en guerre", un des derniers opus du cru sorti l’an dernier. "Les Mauvaises herbes" de Louis Bélanger confirme la règle.

La folie Bill Plympton reprend du service avec un nouveau dessin animé pour adultes, "La Vengeresse", qu’il coréalise pour la première fois avec Jil Lujan. Raison pour laquelle ce nouvel opus, bien dans la lignée de l’auteur des "Amants électriques", est plus linéaire dans le développement de son histoire, tout en demeurant aussi déjanté…

Grande nation de cinéma, les films venant de Pologne sont rares. Hormis le dernier Wajda en février, peu de nouvelles du front. "The United States of Love", troisième film de Tomasz Wasilewski ("Ligne d’eau"), a remporté le Prix du scénario à la dernière Berlinale. Un film intimiste et grave sur quatre femmes en quête de liberté dans une société sclérosée, un an après la chute du mur de Berlin.

On connaissait le thriller financier ("Wall Street", "Margin Call"…). "Corporate", premier film de Nicolas Silhol, fait entrer le monde du travail dans une nouvelle ère au cinéma. Avec le temps, et les mutations de l’univers professionnel, les sujets doivent s’adapter, ce que "Corporate" réussit avec brio.

Manga de Masamune Shirow publié à partir de 1989, "Ghost in the Shell" est devenu un titre phare de la bande dessinée japonaise, avant de connaître des suites, de devenir un dessin animé (1995) et une franchise. L'adapter à Hollywood avec acteurs ne pouvait qu’arriver. Manquait un casting à la hauteur : Scarlett Johansson, Pilou Asbeak, Michael Pitt, Takeshi Kitano et Juliette Binoche. Chapeau !

Grand prix du jury à la Berlinale 2017, "Félicité", du Franco-Sénégalais Alain Gomis, traite du drame de la République démocratique du Congo à travers le portrait d’une femme. Indépendante, Félicité est en butte aux difficultés de vie qui sévissent dans un Kinshasa sous tensions et corrompu, alors que son fils s’est grièvement blessé dans un accident.

Après "Michael Kohlhaas", drame historique avec Madds Mikkelsen projeté en compétition à Cannes en 2013, Arnaud des Pallières fait le portrait d’une femme contemporaine prise à quatre âges de sa vie, interprétée par quatre actrices différentes : Adèle Haenel ("Les Combattants"), Adèle Exarcopoulos ("La Vie d’Adèle"), Solène Rigot ("Saint Amour") et la toute jeune Vega Cuzitek : troublant.

Entre deux épisodes du Capitaine Marleau, Corinne Masiero se réserve encore quelques tournages de cinéma. Elle est à l'affiche de "La Consolation" le nouveau un film de Cyril Mennegun qui l'avait révélée en 2013 dans "Louise Wimmer". Installée dans le Nord, sa région d'origine, elle présente en avant-première ce nouveau long métrage qui sera en salle le 5 avril 2017.

"Telle mère, telle fille" de Noémie Saglio sort dans les salles de cinéma ce mercredi 29 mars. Une comédie intergénérationnelle où Juliette Binoche joue une mère délurée.

Le nouveau Dreamworks explore avec humour et culot un terrain relativement vierge dans le domaine des grandes productions d'animation : le thème de la rivalité fraternelle, l'arrivée du petit frère ou de la petite sœur qui va briser le cocon du triangle familial. Mais l'intrigue choisie pour nous tenir en haleine est malheureusement moins inspirée.

Après une comédie mélancolique ("Les Dernières vacances") et un drôle de documentaires sur les Maths ("Comment j’ai détesté les Maths"), Olivier Peyron réalise un drame sur une mère recherchant son enfant enlevé par son compagnon en Uruguay. Elle est soutenue dans sa quête par un assistant social dévoué. Isabelle Carré en fait beaucoup, et Ramzy tire son épingle du jeu dans un mélodrame appuyé.

Premier film de l’Australienne Rosemary’s Myers, qui adapte sa propre pièce, "Fantastic Birthday" est dans la droite ligne de "Moonrise Kingdom" de Wes Anderson. Pour son sujet sur le passage de l’enfance à l’adolescence et une mise en scène irréaliste où se mélange le monde idéalisé de la prime jeunesse à celui de la maturité avec ses métamorphoses multiples…